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El de Sabadell presenta hoy un nuevo tema, «La Vida», como adelanto al lanzamiento de su esperado nuevo trabajo. Un nuevo disco que es toda una declaración de intenciones: optimismo, vitalidad, un canto a disfrutar de las pequeñas alegrías de la vida, como un rayo de luz que simboliza la esperanza que necesitamos todos tras este tiempo gris.

Comienza la cuenta atrás para el lanzamiento de «Alegría» y Sergio Dalma lo celebra enseñándonos los entresijos del arte de este nuevo disco. Y es que en el video lyric que acompaña a «La Vida» podemos ver en exclusiva las diferentes fotografías que componen el formato físico del álbum, un digisleeve de 7 pulgadas. El tamaño del formato físico es más grande de lo habitual, adaptado al espíritu y al arte de este nuevo proyecto.

Canciones vitalistas y con un objetivo. Así lo expresa el propio Sergio Dalma:

«¿Que qué quiero con este disco? Pues hacer fácil lo difícil, encontrar luz cuando aparentemente solo hay oscuridad, transmitir sinceridad, conseguir rebajar el tono y la crispación, que haya empatía. ¡Sonreír! Simplemente porque nos apetece. Bailar pegados o despegados…¡pero bailar!. Todo eso es lo que pretendo transmitir con estas canciones. Como dice este nuevo tema: «maravillosa y rica es la vida». ¡Disfrutémosla!»

 Dalma nos trae una sonrisa y nos anima a usarla, como un arma contra la crispación que invade la sociedad.  La carta de presentación de este nuevo disco es «La Noche de San Juan», un primer sencillo que no podrás dejar de cantar y que viene acompañado de un divertido videoclip.

El Puente del Pilar ha servido para que muchas personas hayan podido desconectar de sus obligaciones para disfrutar de una jornada de relax. ¿Y qué mejor manera de distenderse que ir a un balneario? Esto es lo que pensaron las dos familias que protagonizan esta historia al ir al Centro Termolúdico de Caldea, uno de los balnearios más populares de Andorra. 

Pero toda la relajación y el bienestar que les proporcionaron las instalaciones del spa desaparecieron cuando poco antes de la medianoche del 10 de octubre un usuario se acercó a otro y dejó ir una ventosidad. 

Se desconoce si las dos personas se conocían entre ellas, pero el pedo desencadenó en una serie de insultos entre ambos que acabó derivando en una pelea a puñetazos que los miembros de seguridad de Caldea fueron incapaces de disolver. 

Una de las razones por la cuales no pudieron separar a los dos implicados es porque la familia de ambos se unieron a la trifulca, algunos metiendo más cizaña al asunto y otros intentando calmar los ánimos.

La cosa no acabó aquí. Los agentes policiales llegados al lugar también fueron víctimas de la ira de los implicados en la pelea. Tanto es así, que además de los dos iniciadores de la trifulca también fue detenida una mujer tras proferir graves insultos a uno de los policías. 

Las tres personas han sido puestas en libertad tras una fianza simbólica por daños físicos y falta de respeto a la autoridad. Afortunadamente, no ha habido que lamentar heridos graves más allá de una leve inflamación en la cara del autor de la flatulencia y algunos cortes en la mano del resto de implicados. 

Alejandro Sanz amplía su particular campo de batalla creativo con “Bio”, el kilómetro cero de su nuevo álbum. Podría poner el piloto automático o abandonarse a la inercia del prestigio cosechado durante tres décadas de conquista ininterrumpida, pero prefiere articular un sorprendente ejercicio de libertad expresiva conducido por la palabra y aliñado con piano, cuerdas y acústicas que confluyen en una estrofa final ajena a dobles lecturas. Lo que escuchas es lo que hay. Ni trampa ni cartón.

A estas alturas de su intensa trayectoria vital, el músico madrileño sigue guiándose por el agudo instinto artístico que lo trajo hasta aquí. Conoce en profundidad el oficio de escribir canciones, pero está dispuesto a dejarse sorprender por ellas. En “Bio”, auténtica declaración de intenciones e inquietudes, sintetiza los ingredientes de la composición hasta reducirlos a su esencia, haciendo un sentido ejercicio de memoria que asombra por su calado introspectivo. La canción se nos sirve prácticamente en crudo, sin esconder los sabores acres, pero cualquiera puede verse reflejado en este emotivo inventario vital –fatigas, alegrías, ilusiones, decepciones– que Sanz utiliza como ariete de una obra llamada a dejar huella, que incluye diez canciones nuevas producidas por Alfonso Pérez con Alejandro Sanz y Javier Limón, más la experta labor de mezcla firmada por Peter Walsh.

Recién homenajeado con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood –su obra tiene alcance global, sus seguidores se cuentan por millones, su cancionero forma parte de la memoria colectiva y ha colaborado con los artistas más reconocidos a lo largo de tan fructífera carrera–, Alejandro Sanz regresó a los escenarios el 8 de octubre. Fue la fecha de inicio de una gira que le llevará por 12 ciudades de Estados Unidos durante todo el mes y en la que desplegará un fabuloso espectáculo.

Lil Nas X publica ‘Montero‘, álbum que viene precedido por dos hits globales como son ‘Montero (Call me by your name)‘ e ‘Industry Baby (ft. Jack Harlow).

Nos encontramos ante el último fenómeno pop global y, por supuesto, ante el disco más esperado del año. Un álbum en el que colaboran nada menos que Miley Cyrus, Doja Cat, Jack Harlow y el mismísimo Elton John.

Producido por el propio LiL Nas X junto con Kanye West, Ryan Tedder (de OneRepublic) y John Cunningham (XXXTentacion) entre otros, ‘Montero‘ supone un auténtico viaje autobiográfico, el cual nos sumerge en la historia, evolución y liberación de un joven Lil Nas X desde su inocente y reservada adolescencia, hasta conseguir romper las cadenas de la alienación social, para convertirse en el icono mundial de libertad que representa hoy día. Toda una transformación y un renacimiento, que la emblemática fotógrafa y directora de arte, Charlotte Rutherford, ha cristalizado en el artwork del disco, mediante una fascinante ilustración en la que nos encontramos al músico suspendido en mitad de un paisaje ilusionista de inspiración bosquiana, al cual -ahora sabemos gracias al teaser- ha llegado tras renacer de una crisálida…

Cada nueva entrega de Lil Nas X supone todo un acontecimiento, a veces polémico (con los sectores más conservadores rasgándose las vestiduras) pero siempre desenfadado, divertido y radicalmente transgresor. Sin haber publicado su primer trabajo de estudio aún, el artista de Georgia ya ostenta dos premios Grammy, dos MTV Music Awards, es el primer artista gay en hacerse con un Country Music Association Award y se encuentra entre las 30 personas más influyentes del mundo, según la revista Forbes. Además, desde su primer éxito mundial, ‘Old town road’, también ostenta dos récords históricos, al tratarse de la primera canción en superar los 10 millones copias vendidas siendo número 1 en Billboard, así como por batir el récord histórico de 19 semanas en el puesto de honor de Billboard.

El multi-galardonado cantante y compositor Ozuna nos sorprende nuevamente con el estreno de su nuevo sencillo y video musical “La Funka”, disponible ya en todas las plataformas de música digital. El ídolo global de la música latina utilizó anoche el escenario de la edición 2021 de los Video Music Awards de MTV como plataforma para el lanzamiento de su nueva propuesta musical. 

“La Funka” se distingue por su fusión de contagiosos ritmos de Soca y Brazilian Funk, que la convierten en una de las canciones más edificantes e inspiradoras de la escena contemporánea. Con su tenor inconfundible, Ozuna interpreta letras inspiradas en la mezcla de sentimientos que provoca enamorase de una persona especial.

Fluyendo armoniosamente con la línea de la canción, el videoclip dirigido por Nuno Gomes, presenta al versatil cantautor junto a su distintiva mascota el “Ozo”, quienes protagonizan la divertida historia que los transporta en un viaje de aventuras épicas.   

“La Funka” promete ser un éxito que cautivará por su extraordinaria energía y reafirma aún más el alcance expansivo y la evolución musical del prolífico artista.

Alicia Keys, artista ganadora de 15 premios Grammy e icono de la música mundialmente conocida, ha lanzado su nuevo single ‘LALA‘ con la estrella internacional Swae Lee a través de RCA Records. ‘LALA‘ nos muestra a una Alicia Keys en su mejor momento, adueñándose de su terreno como solo un ícono musical puede hacerlo: con melodías de piano seductoras y vibraciones atemporales mientras canta.

Junto con el lanzamiento del single, también se ha anunciado que Keys hará su tan esperado regreso a los MTV VMAs en la gala de este año; esto supondrá su primera aparición en nueve años. Presentado por Doja Cat, el programa se emitirá en directo desde el Barclays Center el domingo 12 de septiembre.

Nacida en Nueva York, la cantante y compositora ganadora de 15 premios Grammy actuará en los VMAs, en un escenario con espectaculares vistas de la ciudad, para celebrar la resistencia de Nueva York. La última vez que Alicia se subió al icónico escenario de los VMAs fue en 2012 con la actuación con la que estrenó mundialmente «Girl on Fire«, con invitados especiales como Nicki Minaj y la gimnasta olímpica Gabby Douglas.

‘LALA’ marca el comienzo de una nueva era para Keys tras la reciente celebración del 20º aniversario de su icónico álbum de debut Songs In A Minor, a principios de este año. Desde el lanzamiento de Songs In A Minor, Keys ha vendido más de 65 millones de discos y ha construido un repertorio de éxitos y logros sin precedentes. Alicia se ha convertido en la artista femenina de R&B número 1 del milenio. Su séptimo álbum de estudio, ALICIA, se publicó con muy buenas críticas en septiembre de 2020 y le valió a Keys su octavo número uno en la lista de álbumes de R&B de Billboard. Los singles del álbum, «Show Me Love» y «So Done«, le valieron a Keys un 11º y 12º número 1 en la lista de Billboard Adult R&B Songs, respectivamente.

Además, podremos disfrutar de Alicia Keys en directo en España el próximo año; el 30 de junio en el Palau Sant Jordi de Barcelona y al 4 de julio en el WiZink Center de Madrid.

Sharon Corr estrena hoy el segundo single de su próximo disco “The fool and the Scorpion” que se publicará en todo el mundo el 24 de septiembre. “Freefall» es un tema engañoso; su musicalidad optimista y sus vibrantes melodías son la banda sonora de Sharon mientras abraza y luego libera su rabia por el giro que ha dado la vida. Al final, encuentra el camino de vuelta a su verdadero yo y a la fuerza que siempre supo que tenía. La canción cabalga sobre una melodía arrebatadora, con el sonido y estilo inconfundible de Sharon, labrado a lo largo de una carrera de 30 años y de innumerables éxitos. 

El tercer álbum de estudio de Sharon, «The Fool and the Scorpion», saldrá a la venta el 24 de septiembre. Inspirada por grandes compositores como Nick Drake o Joni Mitchell, Sharon se basó en un período que ella denomina como «la mayor tormenta de su vida» para componer las nuevas canciones. El disco es una obra cohesionada; un viaje que se centra en el deseo de seguir adelante, de tener fe y creer en uno mismo. El álbum  contiene diez canciones y se grabó en directo en el estudio The Village, de Los Ángeles, a lo largo de veinte días. Sharon contó con Larry Klein como productor y con Tim Pierce a la guitarra. La musicalidad del álbum pone de manifiesto los logros de Sharon como multi instrumentista y su trayectoria con más de 30 años de composición a sus espaldas.

El cantante, compositor, rapero y actor Nicky Jam lanza su nuevo álbum, INFINITY, así como el video musical de su tema principal “Magnum”, con Jhay Cortez.

INFINITY es el álbum más versátil de Nicky Jam hasta el momento, y lleva al oyente en un viaje a través de todos los géneros que ha dominado a lo largo de su carrera. Comenzando con una explosión, llevando su sonido de reggaetón de la vieja escuela a la vanguardia sintiéndose muy actual, el álbum retrata todas las diferentes facetas del arte de Nicky, desde los versos de rap crudos y reales, hasta las canciones románticas y melódicas de ritmo lento que realmente muestran su rango vocal.

INFINITY comienza con “Magnum”, una oda al reggaetón de la vieja escuela con un toque de 2021 que hará que el oyente se sumerja en el ritmo y suelte sus inhibiciones. El tema cuenta con una de las voces más prolíficas de la nueva generación del reggaetón, Jhay Cortez, quien suma su estilo inconfundible para hacer icónico este encuentro de dos generaciones.

“Dime que vas a hacer que estoy buscando que me lo manejes’”, canta Nicky en esta atrevida canción, mientras hace que el oyente esté de humor para que poco después Jhay Cortez interrumpa con su verso sin complejos diciendo las cosas como son.

El videoclip, dirigido por Ariel Navarrete y producido por Maite Calzacorta con The Way Films, se desarrolla en una fiesta underground donde la gente simplemente disfruta del momento y vive sin remordimientos. A través de la historia, se muestran destellos de Nicky y Jhay cantando en un escenario, haciendo coincidir su energía física con las vibras incomparables de la canción, creando un orgasmo visual para un tema que no se parece en nada a lo que hemos escuchado de los dos artistas.

Siguiendo a “Magnum” en el álbum, Nicky Jam suaviza la energía con “Miami” (6 millones de visitas en YouTube), un reguetón romántico de ritmo lento que habla sobre extrañar a una mujer que conoció en Miami y los buenos momentos que pasaron juntos. Luego, vuelve a subir lentamente el ritmo con “Te Hace Falta” y “Celosa”, que presenta vibras tropicales fusionadas con sonidos urbanos. Luego le toca el turno a “Se De y Se Da”, un reggaetón más comercial donde Nicky le pide perdón a su interés amoroso, aludiendo a que quiere arreglar las cosas y darle otra oportunidad a la relación. El tema es seguido por la explosiva colaboración de Nicky Jam y El Alfa “Pikete” (14 millones de visitas en YouTube), que cuenta la historia de una mujer que parece inalcanzable por su belleza y actitud.

“Clavo” sigue con una melodía más suave, atenuando un poco el ánimo para dar paso a “Te Invito” con el prometedor artista Ríos, que comienza como una balada hasta que el beat baja a casi un minuto de haber empezado la canción, transformándose en un reggaetón melódico que realmente resalta las voces distintivas de ambos artistas.

Nicky Jam aprovecha esta energía para dar paso a “DM” con Manuel Turizo, una canción más sexy y misteriosa, hablando de deslizarse en los mensajes directos de una mujer y tratar de seducirla. “Guayaa” sigue la historia, como si Nicky les estuviera diciendo a los oyentes que él atrapó a la mujer, y ahora ellos bailan, perrean y se divierten, para luego introducir a “Polvo”, con Myke Towers (93 millones de visitas en YouTube), recordando los tiempos divertidos que terminaron, con el potencial de reavivar la llama.

La temperatura sube con “Playa” y luego el disco da un giro seductor con “Dándote”, para más adelante sorprender a los oyentes con “Melancolía”, una balada donde Nicky muestra su rango vocal al máximo. Luego termina con “Fan De Tus Fotos” junto a el rey de la Bachata Romeo Santos, un reggaetón sutil lleno de sensualidad y ritmo con la voz única de Romeo y el lirismo distintivo de Nicky, que completa su proyecto más diverso y auténtico hasta la fecha.

Aparte de este nuevo álbum, Nicky Jam anunció su próxima gira INFINITY TOUR 2022. Esta será la primera gira oficial de Nicky Jam después de la pandemia que llegará a las principales ciudades de Estados Unidos y Canadá y que posteriormente visitará Europa con dos fechas confirmadas en España el 6 y 7 de diciembre en Madrid y Barcelona.

Omar Montes se consolida como unos de los artistas más populares de nuestro país, especialmente entre los jóvenes. Tras haber lanzado Diablita, junto a Fabio Colloricchio y Lennis Rodríguez , ahora revela que se está preparando para viajar al espacio junto a Jeff Bezos.

Así lo indicó en una entrevista para ‘El Mundo’. Omar Montes ha relatado que el dueño de Amazon se ha puesto en contacto con él a través de sus redes sociales para proponerle que sea uno de los tripulantes de los próximos vuelos al espacio.

«Ahora me están haciendo las pruebas para cerciorarse de que aguanto las fuerzas G en el despegue y, de momento, las he superado satisfactoriamente«, explica.

El cantante reconoce que ir al espacio le impresiona. «No voy a negar que tengo miedo, porque he visto la película ‘Interestelar’ y los agujeros de gusano me imponen muchísimo, pero quiero ser el segundo español que vaya al espacio tras Pedro Duque«, asegura.

Según indica, se habría puesto en contacto con él porque tiene una de sus canciones, ‘La rubia’, en su lista de reproducción. El pasado 20 de julio, Jeff Bezos participó en el primer vuelo espacial, junto a su hermano Mark Bezos, Wally Funk, una veterana aviadora, y Oliver Daemen, el hijo de un multimillonario.

El documental de Omar Montes:

Además, el dueño de Amazon ha apostado por el cantante para protagonizar su propio documental. La docuserie se llamará ‘El Principito es Omar Montes‘ y contará con cuatro capítulos. Estará disponible en el mes de noviembre.

«Los de Amazon me han elegido entre todos los artistas de España para grabar su primera serie a nivel mundial que se va a emitir en 170 países. No es un capricho mío. Es que las altas esferas me dan su bendición«, explicaba.

Por si todo esto fuera poco, el próximo mes de octubre se publica su novela autobiográfica ‘Mi vida mártir’ para que la gente «conozca al Omar Israel Montes que no sale en Instagram«.

Uno de los pioneros del género urbano, Nicky Jam, presenta nuevo sencillo “Miami”, un tema que define los límites de la tentación en una relación longeva. ¿Podrá resistirse? Para averiguarlo, los fanáticos podrán disfrutar del nuevo video musical de su ídolo a través de su canal de YouTube. 

En muchas ocasiones, las relaciones de pareja son puestas a prueba por la intervención de “los terceros en discordia” y de esto trata el tema “Miami”. Una breve y muy común historia de vida en la que un hombre siente la tentación de traicionar a su pareja con una chica que representa algo nuevo, distinto, y prohibido. 

El tema cuenta con productores de lujo como lo son Dj Luian, Mambo Kingz y Neneto, bajo las alas del sello discográfico La Industria INC/Sony Music Latin. 

“Miami”se estrena con su video musical oficial, una producción audiovisual sin precedentes, cargada de emoción y colores brillantes, bajo la lente del “amo” de los videos musicales del género urbano Jessy Terrero.

“Creo que este tema les va a encantar. Cuenta una realidad muy importante de la sociedad en la que vivimos y, además, nos dio la oportunidad de contar una historia de desamor”, afirmó el artista.

El videoclip contó con la producción de Cinema Giants INC y como era de esperarse, el mismo fue grabado en la ciudad de Miami, Florida. Por ello, el cineasta Jessy Terrero no perdió la oportunidad de mostrar los mejores “lugares” de la ciudad del sol. Desde amplios balcones con vistas al mar, hasta las audaces calles “mayameras” en las que reina la vida nocturna. 

Acerca de Nicky Jam:

Nick Rivera Caminero, conocido como Nicky Jam, es reconocido en todo el mundo como un pionero de la música urbana latina. A la edad de 11 años, grabó su primer disco Diferente a Los Demás. Nicky Jam se alzó rápidamente en la cima de su género con éxitos de radio como “Yo No Soy Tu Marido”, “Me Voy Pa’l Party”, “Fiel A Tu Piel” y “La Combi Completa” entre otros. Recorrió el mundo y se convirtió en una de las primeras estrellas internacionales de la música urbana latina. Justo cuando estaba disfrutando de sus logros arduamente ganados, su vida tomó un giro de 180 grados y se vio obligado a frenar su carrera por un lapso de tres años. En el 2013, debutó su nueva imagen y volvió más fuerte que nunca. Marcó cinco éxitos en la radio: “Piensas en Mí”, “Curiosidad”, “Juegos Prohibidos”, “Voy a Beber” y el éxito global “Travesuras”. En febrero 2015, Nicky Jam se unió a Enrique Iglesias para lanzar “El Perdón”, su sencillo más aclamado internacionalmente hasta la fecha. “El Perdón” alcanzó el número 1 en la lista Hot Latin Songs de Billboard durante 30 semanas (la segunda permanencia más larga en la historia de esta cartelera). En enero 2016, Nicky lanzó “Hasta el Amanecer”, tema que le hizo acreedor al éxito latino del año por segunda vez consecutiva. Los triunfos seguían en el 2017 con su sencillo “El Amante” que obtuvo certificación de 7 veces Platino, y su primer álbum en solitario Fénix que llegó a ser 11 veces Platino, además de su estreno en el séptimo arte de la mano de Vin Diesel en la película XXX: Return of Xander Cage. Recibió tres nominaciones al Latin GRAMMY® en el 2018 y colaboró en el éxito “Te Boté Remix”, que contó con el video más visto del 2018 alrededor del mundo en YouTube. Nicky Jam también tuvo el honor de interpretar una canción oficial para la Copa Mundial de la FIFA 2018, “Live It Up” junto a Will Smith y Era Istrefi. Su serie autobiográfica El Ganador se estrenó en Netflix a principios de 2019, al igual que su álbum Íntimo. Nicky Jam regresó a la pantalla grande a principios de 2020 actuando en la secuela Bad Boys For Life, largometraje protagonizado por Will Smith y Martin Lawrence. Su más reciente sencillo “Fan de tus Fotos” junto a Romeo Santos ha acumulado 25 millones de reproducciones en YouTube a un mes de su premiere.